# Onbekend

![harry_schoonbrood_afbeelding_1.jpg](https://www.spoorbeeld.nl/sites/default/files/2026-07/harry_schoonbrood_afbeelding_1.jpg)


## Bijzonderheden

**Thema:** Verbinden
**Kunstenaar:** [Harry Schoonbrood](https://www.spoorbeeld.nl/persoon/harry-schoonbrood)
**Kunstvorm:** Wandkunst
**Materiaal/techniek:** verf
**Afmetingen in cm:** 300 x 800
**Jaartal:** 1962
**Uitvoering:** Stichting Restauratie Atelier Limburg i.s.m. Monumentenzorg Gemeente Maastricht
**Locatie gebied:** Stationshal

## Beschrijving

Je trekt voorzichtig aan het behang, je pelt laag voor laag af, aftastend want je weet dat er een juweeltjes tevoorschijn kan komen en dan zie je kleuren - pasteltinten - en je bent gelijk op een positieve manier gealarmeerd; het zal toch niet waar zijn? Bij de renovatie van station Maastricht in 1992, kwam in de voormalige stationsrestaurant van achter lagen behang en een voorzetwand een prachtige muurschildering tevoorschijn. NS besloot het kunstwerk te herstellen en te restaureren en hiermee wordt een cultuurhistorisch onderdeel van de stad - de keramiek- en glasindustrie - op het station voor de reizigers beleefbaar gemaakt.

Het bleek een muurschildering van de Maastrichtse kunstenaar Harry Schoonbrood, die hij in 1962 in opdracht van Mosa en de Kristalunie maakte. Zowel de keramische tegelfabrikant als de glasfabriek zijn van oudsher in Maastricht gevestigd, respectievelijk vanaf 1883 en 1834, vertegenwoordigen daarmee een belangrijk deel van de industriële geschiedenis van Maastricht. Kristal-, glas- en aardewerkfabriek de Sphinx en Stella werden in de jaren ’20 samengevoegd in Kristalunie; Kristalunie ging vanaf de jaren ’50 door, samen met Leerdam Glasfabriek, onder de noemer Verenigde Glasfabrieken. Kwaliteit en ontwerp stonden hoog in het vaandel. Zo behoorden Mosa klinkende namen als Andries Copier, Max Verboeket en Kho Liang jarenlang tot hun vaste ontwerpers.

Hoewel deze wandschildering kan worden beschouwd in een traditie van geschilderde reclame-uitingen, met de namen van de opdrachtgevers duidelijk vermeld in de linker en rechter onderhoek, is het best verwonderlijk dat Schoonbrood, die zich tegen die tijd al lang had bekwaamd in monumentale ontwerpen in glas-en-lood en keramiek, in dit geval een wandschildering maakte.

De afwezigheid van een materiële connectie met de opdrachtgever werd echter ruimschoots gecompenseerd door glaswerk en keramiek uit die periode als thema van verbeelding te nemen. Schoonbrood die was begonnen als figuratief schilder van portretten en landschappen, werkte in die na-oorlogse periode steeds abstracter. Het glaswerk en keramiek leenden zich prima voor een haast grafische vertaling ervan; met stevige grijsgroene contourlijnen creëerde Schoonbrood een dansend ritme van een volle ronde theepotten, slanke elegante koffiepotten en glazen in alle soorten en maten. Als inspiratie dienden verschillende ontwerpen van industrieel ontwerper en keramist Edmond Bellefroid (1893-1971) die lange tijd voor Mosa werkte, en met wie Schoonbrood studeerde aan het toenmalige Maastrichtse Stadsteekeninstituut. De kleuren die hij voor de schildering gebruikte - zachtgeel, hemels blauw, lila en steenrood, afgewisseld met zwarte accenten - roepen nu heimwee op naar de ontwerpen uit de jaren ’50, zelfs voor wie ruimschoots na die periode geboren is.

Bij de renovatie van het station in 2022 naar een ontwerp van Ruland Architecten, werden behalve de muurschildering verschillende ‘vondsten’ gedaan, zoals de natuurstenen fontein die nu weer bij de hoofdentree terug geplaatst is.

De in volle glorie herstelde muurschildering op station Maastricht, werpt een bijzonder licht op consumptie en aandacht voor ontwerp in een ruimte die transformeerde van stationsrestaurant in een AH to go. De aandacht die het uitstraalt voor het ambacht van de glas- en keramiekproductie en voor ontwerp van de dagelijkse voorwerpen waarmee we eten en drinken contrasteren met de snelle consumptie van de hedendaagse reizende mens. Dit contrast roept een verlangen op naar borden met zacht gekleurde randen.

## Harry (Henri) Schoonbrood

Na de opleiding aan het Stadsteekeninstituut te Maastricht, volgde Henri Schoonbrood de opleiding Monumentale Kunst aan de Rijksacademie in Amsterdam. Hij kreeg hier onder meer les van Richard Roland Holst en realiseerde in die periode ook de eerste monumentale opdrachten. Naast zijn portretten, stadsgezichten en landschappen en tekeningen begon hij te werken met keramiek, glas-in-lood, mozaïek en maakte hij monumentale muurschilderingen. Na zijn opleiding keerde hij terug naar Maastricht. Het schilderij "De Emmausgangers" uit 1929 wordt als een hoogtepunt binnen zijn oeuvre beschouwd en is te zien in het Museum Catharijneconvent in Utrecht. Henri Schoonbrood heeft het grootste deel van zijn leven in een statig herenhuis in het centrum van Maastricht gewoond, waar hij stierf, vlak nadat zijn vrouw overleed, in 1972.

## Meer weten over kunst op het station?

Dit kunstwerk maakt deel uit van de rijke collectie spoorwegkunst in Nederland. Deze collectie vertelt verhalen over reizen, wachten, ontmoeten en afscheid nemen — thema’s die centraal staan in de spoorkunst. Lees meer over deze thema’s in het artikel ‘[Ontdek de kunstcollectie op stations](https://www.spoorbeeld.nl/inspiratie/ontdek-de-kunstcollectie-op-stations)’. Bekijk ook andere kunstwerken op stations in de collectie, of ontdek het volledige overzicht in de databank van Spoorbeeld.

## Afbeeldingen

![harry_schoonbrood_afbeelding_2.jpg](https://www.spoorbeeld.nl/sites/default/files/styles/large/public/2026-07/harry_schoonbrood_afbeelding_2.jpg?itok=GFu4ZKHz)

## Bron

https://www.mosa.com/en/mosa/news-and-press/uncovering-art
https://www.mosa.com/en/mosa/news-and-press/masters-at-work
https://l1.nl/l1mburg-centraal-muurschildering-in-station-maastricht-in-ere-hersteld-152608/
https://www.mosa.com/en/mosa/news-and-press/masters-at-work


## Wijzigingsgeschiedenis van deze pagina

- 09-07-2026 — Kunstwerkartikel aangemaakt
- 09-07-2026 — Kunstwerkartikel aangemaakt