Overslaan en naar de inhoud gaan
Kunstwerk

Lichaam en Geest

Bijzonderheden

Thema Reizen Kunstenaar
Gabriel Lester
Onderwerp
Werkelijkheid en fantasie
Kunstvorm
Schilderkunst
Materiaal/techniek
Verf en folie
Locatie Jaartal

Gemeente en Provincie Utrecht en Bureau Spoorbouwmeester werkten, in afstemming met Benthem Crouwel Architecten, samen aan de realisatie van een verbeterplan met als doel de ruimtelijke en de verblijfskwaliteit van het busstations aan de Jaarbeurszijde en de Centrumzijde te verbeteren. Daarvoor werden verschillende middelen ingezet, waaronder beeldende kunst. Het is Gabriel Lester gelukt om met zijn ontwerp voor het kunstwerk Lichaam en Geest van de sombere en onaangename omgeving een tot de verbeelding sprekende plek te maken. Met een zee aan fel gekleurde stippen en soms ook reflecterende stippen creëerde hij twee totaal verschillende sferen die toch verwant zijn. 
Wachtend op de bus aan de Centrumzijde kun je genieten van een over de hele lengte van de wand uitgestrekt panorama-achtig landschap dat in omvang en sfeer doet denken aan Mesdag, met een aaneenschakeling van situaties en veel verschillende mensen die onderweg zijn; zomaar lijkt de ruimte tussen thuis en onderweg veel groter.  Beelden uit de realiteit, gefotografeerd door Niels Stomp, zijn vertaald naar een rasterpatroon dat zorgt voor een evenwicht tussen dichtbij en veraf, tussen abstractie en realisme. Zelf zegt Lester hierover: "Het geheel vormt een familieportret van de stad. De wand functioneert daarbij als een gigantische spiegel van het gedrag.” Terwijl de andere ruimte aan de Jaarbeurszijde eerder bedoelt is als een spiegel van de menselijke binnenwereld. Hier niet met situaties uit de werkelijkheid maar met tot in detail ontworpen fantasiefiguren. In plaats van de suggestie van ruimte te creëren, zoals bij de smalle Centrumzijde, nodigt hij de toeschouwer hier met veel humor uit toe te treden in een mythische fantasiewereld van vriendelijke wezens en absurde monsters, ronddolend in een futuristisch landschap, even exotisch als
De monumentaliteit van beide ruimtes en de verbinding met de thematiek van het reizen, zowel fysiek als mentaal, maken dit kunstwerk tot een bijzondere verrijking van kunst op stations.

Gabriel Lester (1972) woont en werkt in Amsterdam. Zijn oeuvre bestaat uit installaties, performances en film-/videokunst. Daarnaast realiseert hij kunstprojecten in de openbare ruimte en is hij actief als uitvinder, filmregisseur, docent en auteur. Zijn kunst omvat alle denkbare media. Hij is wars van kunst met een ‘boodschap’. Met zijn werk toont hij de ruimte, hoe deze werkt en wat onze waarneming en ons begrip ervan beïnvloedt. Lesters praktijk kenmerkt zich door samenwerkingsverbanden met experts op andere vakgebieden. 
Lester werd opgeleid aan de Akademie voor Kunst en Vormgeving St. Joost in Breda (1994-1995) en aan Hogeschool Sint-Lukas in Brussel (nu LUCA School of Arts) (1995-1996). Hij vervolgde zijn studie aan de Rijksakademie van beeldende kunsten in Amsterdam (1999-2000) en ISCP (International Studio and Curational Program) in New York (2005-2006). Tentoonstellingen van Lesters werk waren te zien in onder meer Bonner Kunstverein (Bonn), Ryan Lee Gallery (New York), Museum Boijmans Van Beuningen (Rotterdam) en Galerie Fons Welters (Amsterdam). In 2013 werkt Gabriel Lester onder de naam PolyLester Art & Design. 
 

Meer weten over kunst op het station?

Dit kunstwerk maakt deel uit van de rijke collectie spoorwegkunst in Nederland. Deze collectie vertelt verhalen over reizen, wachten, ontmoeten en afscheid nemen — thema’s die centraal staan in de spoorkunst. Lees meer over deze thema’s in het artikel ‘Ontdek de kunstcollectie op stations’.
Bekijk ook andere kunstwerken op stations in,  of ontdek het volledige overzicht in de databank van Spoorbeeld.
 

Even geduld aub, u wordt doorgestuurd naar de beeldenbank